北京保利现当代中国艺术夜场精品将于6月2日晚19:00亚洲大酒店隆重登场。此次夜场云集保利12春现当代艺术部征集的各大重量级精品，将为藏家朋友们提供一次前所未有的视觉盛宴。

赵无极《 23.3.68》  1968年作  尺寸：89×130cm

估价待询

赵无极的抽象绘画不是通过如实描绘自然来表现的，他的绘画体现的是中国艺术传统中天人合一的观念。他是以抽象宇宙景观为借题以描绘内心感受的真实，追求的是对有限时空的超越感受和对外在客观现实世界的束缚的摆脱的自由体验。他的绘画体现一种“中和”的态度：画面整体体现辩证哲学思想，有无相生，虚实相应，至纯天珠，寓动于静，巧拙并举。这种观念正是中国传统哲学思想的精华所在。赵无极的绘画相比西方绘画有一种阴柔之美。但却柔中带刚，绵里藏针。画面表现水，表现风等看似柔软无形的物质，但正是这些看似柔弱的事物却有排山倒海般的摧毁力，表现出雄健强大的一面。赵无极的绘画表现动，这种动是对生命积极向上的一种歌颂赞美，看他的画，可令人感受宇宙生生不息拼搏向上的顽强豪迈的气息，备受鼓舞。

赵无极60-70年代初期的作品，应该说是最使人心潮跌宕的。那个时期正好是赵无极精力最为旺盛的艺术青壮年时期，画面一扫早期有点阴柔、文雅而略显纤弱的风格，洋溢着澎湃的激情。他把在巴黎学到的地道的西方油画语言巧妙地融合在他的充满水墨写意情趣的作品中。一个西方人是无论如何也难以体会水墨在洁白的宣纸上缓缓渗化开来，毛笔在纸上抑扬顿挫所产生的那种感受。赵无极成功地把这种感受转化到了亚麻布上，北宋梁楷的泼墨技法在此得到了深化。这件作品以黑、褐等单纯冷晦幽暗的色彩为基调，笔触剧烈动荡，充满力度，画面极富运动感。比起德库宁的抽象作品，有过之而无不及。在赵无极的作品中，给人感受更多的是画家个人难以平复的种种感情纠葛，悲哀、矛盾、痛苦……而正是这种大悲悯的境界造就了这种大艺术。

赵无极《14.11.1974》  布面 油画  尺寸：46×55cm

签名：ZAO WOU-KI

估价：8，000，000—12，000，000

出版：《ZAO-WOU-KI 赵无极》P264 LEYLEYMARIE撰文 EDICIONS POLIGRAFA S.A. AND EDICIONS HIERET 出版 巴黎及西班牙 封面 1978年

《ZAO-WOU-KI 赵无极》P264 LEYMARIE撰文 New York Rizzoli International Publications.inc封面 1979年 美国纽约出版

《ZAO-WOU-KI 赵无极》P264 LEYMARIE撰文 FRANCOISE MARQUET集成 封面 EDITIONS CERCLE D'ART 巴黎出版 EDICIONS POLIGRAFA S.A. 巴塞隆纳印制 1986年

这幅《14.11.1974》是他的抽象画成熟期的作品。此画是赵无极第二次回国之后所做。当时是在他阔别祖国48年后，对祖国苏州园林等历史遗迹和文化艺术，有了再一次直接的感性认识以后，在创作上进一步研究的成果。充分体现出他对西方油画材料的纯熟掌握，对中国绘画空间、虚实关系的了解，还有艺术家东方式的情感、动作与笔法之间顺畅的连接关系。这幅画与赵无极其他的艺术作品一起，证明了中国艺术家可以站在国际性的高度，把西方现代艺术的创作形式，与中国传统艺术的微妙和精神性，与艺术家个人真挚的感情，三者结合在一起，成功地创造出中国的现代绘画。

陈逸飞《 预言者》 布面 油画   尺寸：116×138cm

估价：10，000，000——12，000，000

出版：《陈逸飞近作》P3 美国纽约汉默画廊 1984年

《浙江美术》1984/85

《陈逸飞》P18 日本东京西武画廊 1989年

《陈逸飞》P16美国纽约汉默画廊 1990年

《陈逸飞》P39 天津杨柳青画社 2008年

《陈逸飞》P171 上海美术馆、陈逸飞基金会

《预言者》中女子和服的质感，看在眼里竟然恍惚生出触感，至纯天珠，宽袖上的折痕，绸缎上的织图，还有她的皮肤、神态，都是如此写实，以“预言家”命名，使得作品更有诗意。陈逸飞在作品中善用黑色的背景，这件作品和他的音乐家系列一样，大片的黑色，画面简洁空灵、人物典雅高贵，那些光影，女子的手，服装的质感和光泽，黑色背景上清晰的黑色发丝，都雅致到让人惊叹的地步。2010年4-5月，该件作品在上海美术馆参加“陈逸飞纪念展”期间，被评为陈逸飞生平最重要的5幅作品之一（其余四幅作品为《踱步》、《黄河颂》、《长笛手》、《红旗颂》）。值得一提的是，这件作品的模特似乎是画家后来的第二任妻子宋美英女士，作品也因此多了一份价值。

陈逸飞 《排练》  布面 油画  尺寸：76.5×81.5cm

签名：chenyifei signed in pinyin

估价：4，800，000—5，800，000

作品中陈逸飞用其特有的手法，以深色背景衬托音乐家演奏时的动态和神情，静中有动，相得益彰。古典音乐中那既深沉，又浪漫的唯美色彩弥漫其中。作品构思大气高雅，笔触柔和不失精准，几乎到达平完美境界，令观者为之倾倒。他采用美国照相写实主义的技法描摹的现代、高贵、优雅的西方美人（与前现代忧伤、哀婉、凄美的东方美人形成强烈的反差） , 以张扬东西方文明之间的差异。“在神秘的画面里, 诗与画紧密相关, 水乳交融,音乐家、观赏者被音乐统一了”。画面形成音乐家、乐器和乐曲之间微妙的呼应关系。画面有旋律感, 构图及人物处理有现代感, 背景大胆启用黑色, 给人无穷的想象。画家把自己所画的人物置于空旷背景上的雕塑，其造型力度异常扎实、完美，技巧近乎炉火纯青。

王沂东《 新娘》   布面 油画  尺寸：150×100cm

签名：wangyidong

估价：8，000，000—12，000，000

出版：《静庐空间》P53 静庐空间 2011年

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