北京九歌国际拍卖股份有限公司将于2012年6月25日—29日，于北京国贸大酒店（国贸三期）举行“北京九歌2012春艺术品拍卖会”。此次拍卖会专场设置为：中国当代、近现代、古代书画专场、油画专场、瓷器杂项专场。
作为“重头戏”的中国书画部分，可谓阵容空前强大：古代书画中 元·佚名《松下雅集图》画工精细，实为罕见珍品；王翚《万木奇峰图》和任伯年《玉兰双禽》皆精美雅致，尺幅巨大，当为焦点;吴昌硕《寿者》，齐白石精品《祝吉图》(三次出版)和《双寿图》，张大千《拟石涛仕女图》，叶恭绰题跋的徐悲鸿《金鸡报晓》，于非闇的《秋虫花卉图》，谢稚柳《花卉》等引领近现代书画;当代书画专场推出范曾《梦游天姥吟留别》，何家英《静思》和张仃《劫余存稿》，无不精妙绝伦，异常精彩。其中陆俨少的《东方红》创作于1964年,这幅作品除了体现陆俨少个人的艺术风格特色外,还有着特定时代的背景含义。新中国书画泰斗李可染先生所作《看山图》原为著名人物画家叶浅予先生旧藏，见证了两位大师的友情。范曾《梦游天姥吟留别》尺幅巨大，作品精到，更是难得一见的珍品。
元·佚名 《松下雅集图》 绢本设色 镜心 规格：142×43.5cm
《松下雅集图》系设色绢本，画中一株枝叶扶疏的高松下，一位高雅悠闲仕女居于中心危坐交椅，一魁梧武士立于画面右边，其左手边两高士似作朝拜装，神情敬畏。近景处，坡石浅滩中水波荡漾，湖石点缀；背景绘挺立苍松,自右下斜向而出，如飞龙蟠虬，盘曲奇倔，枝杈亦苍劲曲巧，疏密有致，松针刚直挺硬，放射而出，颇有劲力。整幅画面构图简洁，人物造型准确, 神态生动, 线条流畅, 色彩典雅、秀逸，工整清丽。画面描绘精致巧妙，人物姿态表情及画面气氛，引人入胜。展开画卷高古的气息扑人双目，沁人心脾。画底所用绢素厚密简粗，质属上乘，明显地使人感觉到因年代久远和反复装裱所呈现出的“宝浆亮”，显系宋元老绢。虽局部有所渍迹，但瑕难掩玉。
元代人物画家重视形神关系的描绘，要求“遗貌取神”。此画无名款，人物传神，形象准确，性格鲜明。特别是人物的衣纹勾勒，功力很是深厚。元代的人物画继承了唐代的优秀传统，又有所发展。用笔简练流畅，富有节奏感和力度。把状物传神与壁画艺术上的装饰美巧妙地结合起来。此作人物刻画甚为精彩，画中线描疏密相衬，穿插有致，并能以线条笔法的变化来配合场景的需要和抒发作者的感情。此图用笔较典型地反映了元代人物画的特色。画面布局巧妙简洁，错落有致成稳定三角形构图，平衡整个画面，这种构图在其他传世人物画名作亦有采用，诸如宋宋徽宗《听琴图》、元钱选《卢仝烹茶图》。人物描绘尤其面部表情的刻画尤为传神，四个人物不同神态，自然、生动，神气活现纸上,衣纹线条简括洗练。人物丰富多彩的肢体语言，亦都被作者刻画的惟妙惟肖，尽显性情。从技法上来说，仍继承了传统的绘画方法，依旧以白描为基础，讲究线条的表现力，并且更注重笔墨情趣，更加突显个人风格及张扬个性，这点亦是元代人物画的时代特点。附和了元代人物画大师王绎所说：彼方叫啸谈话之间，本真性情发现，我则静而求之，默识于心，闭目如在目前，放笔如在笔底。树干以湿笔淡墨勾廓，辅以淡墨略施晕染绘出光洁松身，紧施苔点于轮廓表现枝干麟错变化，简洁粗旷又不失细腻。坡石亦以湿笔或勾略染，并且巧妙地用大面积留白，点苔变现山石的阴阳向背，立体而出。背景未着一笔，以底色衬托昭示空间之广阔。松石的画法明显兼容以屈曲工巧为美的中国画“北宗”山水绘画技法，充分体现出元代绘画对北宋绘画的承袭和改进发展。
画面左下钤印：宋荦审定。宋荦系清初著名诗人，书画家、文物收藏家和鉴赏家，康熙帝誉为“清廉为天下巡抚第一”。他以同乡故，得收藏睢州袁枢（袁可立子）家藏名品，以此名重天下。康乾年间，北京古董商举物以宋尚书(宋荦)鉴定为荣耀。宋荦自云：“余尝云黑夜以书画至，摩挲而嗅之，可辨真赝。”合肥许太史家藏画一幅，不知出于谁手，宋荦鉴定为崔白画，众皆不信。持画对日光一照，果发现崔白印章，众皆叹服。
黄州司理王俟斋不信，在客厅悬一画以试宋荦。宋荦坐在门外车上便断定是林良所作，王终于心服口服。可见宋荦鉴赏之精。宋荦所收唐宋名迹，宋元秘帙，冠于河右。有《西陂藏书目》一卷，计数万册。今人周绍良撰《清代名墨丛谈》载《宋荦墨品》三卷，认为“鉴赏之精，收藏之富，不惟冠绝一时，后来者也难伦比。”今见诸多博物馆中所藏宋元名画均系其旧藏，北京故宫博物馆所藏《韩熙载夜宴图》即有其鉴定收藏印，可见其收藏之广泛精妙。
范曾《梦游天姥吟留别》 纸本设色 立轴 规格：203×96cm
范曾擅长于表现历史人物题材，且以精神境界高远，际遇跌宕者居多。此幅《梦游天姥吟留别》信手写来，笔随兴至，既有对奇异的梦境，名山，仙境的热情向往但似乎又夹杂些许胸中勃郁，对权贵的傲视及对生活现实的超然之情。诗言志，画传情。整幅画作线条流畅、痛快淋漓，仿佛刀劈斧切般一气呵成。用墨生动，设色自然传神，润味十足生动的表达了人物感情。梦游名山，着意奇特，构思精密，意境雄伟。感慨深沉激烈，变化惝恍莫测于虚无飘渺的描述中，寄寓着生活现实。画面丰富曲折，形象辉煌流丽，富有浪漫主义色彩。
王翚《万木奇峰图》 绢本水墨 立轴 规格：190×101cm
王翚是我国清代初期著名山水画家，世人将之与王鉴、王时敏、王原祁合称“四王”。
此《万木奇峰图》中王翚题：“董北苑万木奇峰图载宣和画谱。神采奕奕，气韵於缣素之外，为海内第一墨宝。福清叶相国家藏名迹也。国朝耿都尉以重资购得之，文玩，近归商丘宋大家。宰特命使者持过寒斋鑑赏。因留摩挲旬日，抚成以志帎幸。康熙辛卯(1711年)中秋後二日，耕烟散人王翬。”从题识中可以了解到是临董北苑的《万木奇峰图》。此图原载于宣和画谱，藏于福清叶相国家，是国朝耿都慰以重金购得，到了王翚这时期，此画藏于商丘宋大家家中，家中的主人命使者将画拿到王翚的家中，于是王翚画下了此幅《万木奇峰图》，此图从题识上看属王翚的“临”作。但已将其融合成为王石谷自己独有的艺术风格。此轴系康熙辛卯中秋（1711）作，石谷时年79，故画技已臻于炉火纯青的境地。他虽自称“临”“仿”古人，事实上“笔墨”已为石谷所独有──用自己的话来说是“集古人之大成”；用今人的用语。亦即为“推陈出新”。
陆俨少《东方红》纸本设色 镜心 规格：70×67cm