其拍价为最低估价的四倍(《Untitled Rayograph》

四天时间在近900件摄影作品间(大多为现代作品)做出选择,这便是2013年4月2日至6日在纽约举办的拍卖会上摄影作品爱好者的马拉松式体验。 这一盛事久负盛名,尤其是因为它属于AIPAD摄影展的一个战略组成部分(AIPAD为“国际摄影艺术经销商协会”的英文缩写,展览期间为4月4日至7日)。这一展览已有33年的历史,每年都吸引众多摄影藏家及爱好者。纽约摄影博览会是最古老的摄影博览会。巴黎则是从16年前随着巴黎摄影博览会(Paris Photo)的诞生而脱颖而出。如今,巴黎将其摄影博览会到了美国西海岸。纽约摄影博览会后,摄影爱好者于4月26日至28日再次聚首于洛杉矶派拉蒙电影工作室。

不论是从经济还是历史的角度看,纽约市场仍普遍被认为是在艺术方面最具活力的市场,特别是在摄影领域。由于市场并不习惯在如此短暂的时间内接受如此多的考验,佳士得、苏富比和菲利普斯拍卖行于四月上旬举办的六场特别拍卖会对其构成了重大的挑战。幸运的是,其中三场拍卖会是分散的私人收藏,相关性较强,作品的出处也十分有名(纽约菲利普斯拍卖行,4月2至3日,The curious collector系列;纽约佳士得拍卖行,4月4日,The Delighted Eye系列;纽约苏富比拍卖行,4月5日,The Modern Image系列)。拍卖结果卓越非凡:四天之内,交易额高达2,485万美元(不包含手续费),是往年成交额的近两倍(三家拍卖行在2011年4月的纽约拍卖会上的营业额为1,330万美元,2012年4月为1,230万美元)。

2013年的拍卖会重点推出了1900年至1950年的摄影作品,文玩,换句话说就是具即保值性的作品,其中五位摄影家的作品在一周的拍卖中屡创佳绩,他们分别为:欧文·佩恩(Irving PENN)、罗伯特·弗兰克(Robert FRANK)、拉兹洛莫霍利-纳吉(László MOHOLY-NAGY)、爱德华·斯泰肯(Edward STEICHEN)和安塞尔·亚当斯(Ansel Easton ADAMS)。

投资报酬率最高最赚钱的摄影师

这五位艺术家在一周内创造了652.2万美元的拍卖价值(不包括手续费)。这一拍卖业绩意义重大,因为它超过了2011年4月纽约摄影拍卖会拍卖总额的一半。

在拍卖市场上,罗伯特·弗兰克是最赚钱具投资价值的艺术家,尤其是在美国,因为来自于其最著名的作品《The Americans》(一本1958年的书名)的底片于四月与公众见面。罗伯特·弗兰克的老式样片越来越大的吸引力使其拍价在十年间涨幅高达60%,4月初其拍卖出的作品总额达200万美元(2013年4月2日至6日拍出28件作品,总值达202万美元)。人们对其作品的热衷使佳士得拍卖行为这位艺术家创下了一项新纪录,其代表性作品《Trolley - New Orleans (1955)》(1955年)于4月5日以550,000美元成交,如果包括手续费在内,则总额为663,750美元(另一著名作品《Trolley》的胶片于2007年以520,000美元于佳士得拍卖行拍出)。《Trolley》后来冲洗的照片也在此后的几个小时后拍出,而拍价却低了200,000至300,000美元。可见对于同一底片来讲,至纯天珠,照片冲洗的时间对其价格至关重要。当然这也不是唯一的评判标准,《Trolley》之所以能创下新纪录,除了由于它采用银盐冲洗技术冲洗于1961年,充满历史感外,还有另外一个原因:这幅作品上附有艺术家对另外一名摄影师的献辞,即摄影界最为著名的人物之一:爱德华·斯泰肯(其十件作品在一周中拍卖收入达643,000美元)。献辞使作品增值,也使样片更具个性。

像罗伯特·弗兰克一样,欧文·佩恩也取得了非凡的拍卖业绩。他的23件底片被成功拍出,价格区间为10,000美元至380,000美元,拍价总额为143.3万美元。拍价最高的作品中的人物毫无疑问是其缪斯丽莎·芳夏格里芙(Lisa Fonssagrives)。这幅题为《Woman in Moroccan Palace (Lisa Fonssagrives-Penn), Marrakech》的作品(底片拍摄于1951年,照片冲洗于1983年),采用铂盐延迟冲洗工艺,拍价高达380,000美元, 在佩恩作品中拍价位列第四。

安塞尔·亚当斯的拍品数量尤其多,高达38件,其中只有3件流拍(一周的拍卖结果为131.5万美元)。其拍品介于3,800美元至350,000美元之间,从艺术家在世时采用银盐延迟冲洗的一版照片(《Boards and Thistles, San Francisco, California》,1932年至1976年)到著名的底片《Aspens, Northern New Mexico》(1958年)。《Les deux petites jumelles》是戴安·阿勃丝(Diane ARBUS)最著名的摄影作品,也是菲利普斯拍卖行The curious collector收藏系列的代表作。这件拍摄于1966年、规格为38.1厘米×37.5厘米的签名样片拍价高达 500,000美元,成为阿勃丝的最新记录。阿勃丝的身价在十年中增长了90%:二十世纪九十年代中期,此类摄影作品在拍卖会上的价格仅为40,000美元至60,000美元之间(见苏富比拍卖行1994年10月5日的拍卖结果:《Identical Twins, Roselle, N.J》以48,000美元拍出。)

不可遗忘的拍卖纪录:曼·雷的一幅物影照片以100万美元成交

100万美元:这一整数正是物影照片的发明者曼·雷(MAN RAY)的一件作品的拍价。这位超现实主义艺术家的摄影作品首次突破百万美元大关,而之前,他已经有六幅油画超过了这一拍价。要取得如此好的拍卖成绩,需要一件有代表性、保存状态极好、且年代久远的照片。而艺术家这幅冲洗于1922年的相片刚好符合以上条件。曼·雷正是在1922年发明了物影照片,具体做法是在感光纸上摆放多个物体,然后将物体与感光纸一同暴露在光线之下。佳士得拍卖行有幸拍卖了这件规格为23.5厘米×17.8厘米的照片,其拍价为最低估价的四倍(《Untitled Rayograph》,2013年4月4日)。

超现实主义摄影的价格预计将伴随绘画作品价格的上涨继续升温。目前,拉兹洛莫霍利-纳吉仍领先于曼·雷:他1925年的作品《Fotogramm》于2012年12月12日以125万美元的拍价成交(纽约苏富比拍卖行)。

文玩