泓盛拍卖将于下周举行艺术品春季拍卖会，推出油画雕塑、时代印迹--重要私人收藏20世纪中国油画、当代艺术、海派书画 、古代绘画暨书法墨迹、中国近现代书画、胜上春台——瓷器工艺品等七大板块、800余件精彩藏品。
中国书画/瓷器工艺品/当代艺术/油画雕塑
预展：2014年6月24-25日
预展及拍卖地点：上海波特曼丽嘉酒店4楼(南京西路1376号)
泓盛2014文献邮币杂项拍卖会将于2014年7月16-21日在上海建国宾馆举行，将向各位藏家呈现纸杂文献、铜杂、茶道具、邮品、纸币、钱币、金银币等
油画雕塑
此次泓盛春拍油画雕塑专场将继续推动中国早期油画板块，特此呈现林风眠、朱德群、周碧初、沙耆、李青萍等老一辈艺术大家难得一见的经典力作，以飨广大藏家。
林风眠 猫头鹰 彩墨 纸本
LIN FENGMIAN Owls Ink & Color on Paper 68.5×68.5cm
来源：海外资深藏家收藏
附：帝门艺术中心作品保证书
林风眠创作于香港时期的《猫头鹰》是其首现拍场的精品之作，也是林氏花鸟题材中尤为特殊而感人的作品，在色线交融的绚烂乐章下，两只猫头鹰相互依偎，流露出艺术家浓浓的思亲之情，不同以往的表现手法也让人啧啧称奇。作品来源清晰可靠，值得藏家珍视。
朱德群 晶晶流泉 油彩 画布
CHU TEH-CHUN Eclatant Ruissellement Oil on Canvas 130×195cm 2004
来源：海外资深藏家收藏
今年3月，著名华裔艺术家朱德群先生在巴黎仙逝，泓盛作为国内最早推动朱德群作品的拍卖行之一，此番倾情呈现朱德群后期的代表之作《晶晶流泉》，此作曾多次入选朱德群的重要出版物和展览。蓝色氤氲的晶晶流泉在我们面前奔流不息，激越的笔触如惊涛拍岸，柔美的渐层又似平缓的沙洲，画面所表现的不再是纯粹的抽象结构，而是大师对应于大自然的心灵感动，让人既深感西方文化的哲理思辨，又体会到中华文化的深深内涵。
周碧初先生的《芝乐都》和《旧火山口》是其印尼时期的精品之作，作品具有印尼时期用笔的显著特点，即画面上有较多密密麻麻的小笔触，而这种点线并不同于“点彩派”的色点，因其没有“点彩派”那样精细、琐碎、机械，而是创造性地将国画的艺术手法和笔法情趣引进到油画中。观其《芝乐都》中的旷原草木，其笔点既是“彩点”，又是“皴点”，犹如宋代米氏父子的“米点皴”，活泼生动、炯炯有神。周碧初印尼时期的油画作为其创作阶段的一座高峰，周氏以赤诚之心赞美生活、赞颂印尼，抒发了对这个热带国度的深切眷恋。正如印尼著名画家、雕塑家亨德拉所评“平静沉着，蕴含着强烈的情感”。
沙耆 黄果树瀑布 油彩 画布
SHA QI The Huangguoshu Cataract Oil on Canvas 110×220cm 1992
在中国早期油画家中，沙耆无疑是极富传奇色彩的一位，在经历了命运的大起大落、大喜大悲后，沙耆在晚年更是造就了艺术的巅峰，他自由地将色彩挥写于画布之上，执著地把自己一生的喜、怒、哀、乐、荣、辱、得、失全部溶入其中，创作出“集印象派、野兽派、表现主义和抽象主义之大成……眩人眼目、震人心魄的伟大画面”，这是当今中国画坛绝无仅有之人。此次泓盛春拍将倾力推出多件沙耆晚期的力作，其中《黄果树瀑布》是目前已知最大的沙耆作品之一。晚年的沙耆随着年龄的增长和之前的两次住院治疗，性情已经由狂燥不安而变得平和安祥，在《黄果树瀑布》中，沙耆并没有刻意去渲染瀑布的张力和广度，而是跳脱了单纯的写景，赋予画面宁静安逸的伟岸情怀，这正是画家的心灵家园。
除此之外，杭州国立艺专的前辈油画家也将有佳作亮相，如胡善馀《牡丹花》、林达川《蔬果静物》、朱膺《秋日牧歌》等、而如关良《戏剧人物》、刘海粟《巴黎街景》、朱士杰《泸定桥》、朱铭《太极-单鞭下式》等也是本场的重要拍品，藏家可做重点关注。
水彩板块作为泓盛持续推动的主力板块，通过挖掘和整理，将中国前辈水彩画家的专题研究作为一个长期的项目。回顾2012年春拍，泓盛在业界推出轰动性的水彩专场“中国第一代先驱水彩画家经典遗珍”，520件水彩拍品作为一个标的整体拍卖，首开业界先河，整批水彩最终被上海的私人美术馆收藏。而在2013年春拍，泓盛又再接再厉推出“纪念哈定诞辰90周年水彩艺术专场”，让这位前辈水彩画家的历史地位得以明珠重光，贵州文玩，同时将哈定先生作品的市场价值提升到一个新的高度。从此意义上来说，这两个专场的推出意义非凡，在专业团队精心策划的背后，是泓盛为推动华人水彩所作的不懈努力。
2014春拍上海泓盛拍卖将重点推出“上善若水——20世纪华人水彩特辑”，一次性呈现中国前辈水彩画家的精粹之作近40件，为水彩项目的延续，特此呈现20世纪老一辈水彩大家的经典力作。
李詠森 郊区风光 水彩 纸本
LI YONGSEN Scenery of Suburb Watercolor on Paper 26×108cm
李詠森的《郊区风光》是其少见的大尺寸水彩精品，整幅作品一气呵成，画面的透视巧妙，空间远近效果极佳，可视为李氏水彩的巅峰之作。关良的水彩作品并不多见，此次上拍的《崂山风景》具有关氏典型的个人风格，，其岩壁和树木的画法率性而具有中国文人画笔墨的韵味，很典型地体现关良宁“生”勿熟、大巧若拙的境界与清新、自如的风度。吕品是我国很有影响的水彩大家，其五十年代的《青岛风景》曾在国内产生广泛的影响。此次上拍作品《青岛街头》笔法简约准确，老辣精炼，画面中电线杆和公共汽车的色彩为作品的亮点，而远处的骑自行车人物，寥寥数笔，却准确生动。整个画面用笔用色相当简练概括，文玩，但画面的情趣、意境却令人回味无穷。冉熙是我国老一辈水彩画家，上世纪二三十年代在上海已经很有影响。此幅《淀山湖指挥部》是其个人风格的典型体现，作品在水与色的运用上有独到之处，特别是用“水”，能把握在湿纸上作画，水分滋润、色彩沉着、用笔劲健、奔放洒脱，表现得浑厚而有力度，这在当时的水彩画家中是很少见的。张眉孙的《颐和园》是其上世纪五十年代的精品之作，张眉孙画法与众不同，富创造性，他用于画法较多，一笔多色，一次完成，十分重视用笔，吸取中国画方法，寓有民族特色。此外，张充仁先生的《静物》吸取了中国传统绘画突出主题的手法，运用西方光、色、立体造型的方法，创造了鲜明的中国特色，而其《街景》和《乡村》更是韵味十足，体现了其受法国水彩画家维涅尔影响的鲜明风格和精湛的表现技法。